DERO ONE

EL HIP HOP LO COMENZE A CULTIVAR A FINES 2004(O PRINCIPIO DEL 05).

GRABE ALGUNOS TEMAS EN EL 2007, Y PRINCIPIOS DEL 08, QUE COLGUE EN UN SPACE,POR MI CUENTA

A FINES, DEL 2008, ME INVITARON A SONAR EN SAN MIGUEL,Y MEDIANAMENTE ME SENTIA PREPARADO(LUEGO D 3 AÑOS, O LO Q SEA), ASI, COMENZEEN UNA DE NOCHE FRIO Y RAP UNDER.

EN ESTE CAMINO SOLITARIO, APRENDI A IMPROVISAR, CON BASTANTE TIEMPO, PUEDE LIMARLA BIEN, TENGO MUCHO ALIENTO, DE LA GENTE QUE ME ESCUCHA, EN LA CALLE, O/U EN LA TARIMA. AUN ME FALTA LIMAR UN POCO LA MENTE,

Y EN ESTE 2010, HAY PROYECTOS,COMO GRABAR, CON VARIOS BEAT S, QUE ME PASARON DE BRASIL, INGLATERRA, Y ARGENTINA..ME MANEJO EN EL RAP UNDER,(CON INFLUENCIA DE JAZZ,FUNK), HARDCORE,ALGO D REGGAE, POR AHORA. ME GUSTARIA ABARCAR, MAS MUSICA, Y CON MAS GENTE, PARA COMBINAR ALGO PERFECTO, OSEA UN GRUPO.

EL APODO DE MC DERO SURGIO, EN MIS VIAJES A SAN MIGUEL,VI UNA REVUELTA DE HOJAS DE OTOÑO,ESPERABAN A PRIMAVERA, Y CAYO INVIERNO CON UN VINO,TODO POR UN DILUVIO. EN .ROSAS .OSCURAS, YO EN ESA FRIA MADRUGADA,SENTADO EN EL PASTIZAL AL LADO DEL PAREDON, FUMANDO UN CIGARRO ,(CUANDO YA NO HABIA SER), .. ME DIJE.., D.E.R.O ; .. Y ONE, SALIO, PORQUE DERO, QUEDABA UN TOQUE CORTO, Y QUEDO DERO ONE, WAN, COMO PINTE.

RAPIE EN VARIOS LUGARES, SAN MIGUEL, SAN TELMO,AVELLANEDA, MONTE GRANDE, PERO LO QUE MAS RECUERDO, FUE UN EVENTO PUBLICO, INIVITADO POR G.A ( Y ORGANIZADO X ESA CREW, GRANDES ATORRANTES), DONDE SONARON MC S Y GRUPOS, DE GRAN NIVEL, COMO: PARIETTI, ARTIFLEX, PSICOACTIVOS, CARGO MC, ETC. TAMBIEN, RAPEAR EN EL CANAL 4 FUE COMO ESTAR EN CASA, PROGRAMA QUE APOYA A LA CULTURA , ESLOQ3AI http://www.canal4tvcomunitaria.org/

MIS FREE UNDER (GRABADO EN CEL, CALIDAD GRAMMOL,JEJ)

LOS PUEDEN ESCUCHAR EN

http://www.youtube.com/watch?v=cGvVhYl77UI 26 SEGUNDOS

http://www.youtube.com/watch?v=aaZVWNkiBi4&feature=related LADY SO COLD IMPRO

http://www.youtube.com/watch?v=AbUk4_EHoG0 Y EN EL BEAT D, D ONE DE BRASIL

MI SPACE ACTUAL: http://www.myspace.com/DeroOne24

EL PARIETTI

EL PARIETTI:

Es un M.C. marplatense, que encontro su pasion por el HIPHOP alla por 1989 con el baile, en el 94 empezo sus primeros rap’s en una banda de hardcore (DATSIMA) EN EL 96’ formo (CEFERINO REYES) banda de rap con mezclas de rock, hardcore, reggae y funk. Mas tarde seria parte de ‘’ ESTIGMAS’’ grupo de rap formado por 3 mc’s y un d.j.

Estuvo en santiago de Chile representado a ARGENTINA en el TOUR DE AXION SOCIAL ( encuentro latinoamericano de HIPHOP activista). Tambien se dedica a hacer talleres de HIPHOP en barrios como ser la villa 1-11-14 del BAJO FLORES. Con la tematica de darles herramientas a los chicos para concienciarlos de que se puede usar el arte para mas que peleas de estilos , hasta para luchar por derechos propios, porque no!?

EL PARIETTI fundo el colectivo de artistas ’ACCION HIPHOP’, con el cual se organizaron eventos varios con tematicas sociales dentro y fuera de la KULTURA HIPHOP uno de esos eventos fue el CINEMA HIPHOP donde se proyectaron clasicas películas relacionadas con la cultura y luego , se formo una charla debate acerca del contenido y mensaje de la película , para terminar se hablaba de la situación actual de la cultura aca en nuestro lugar para poder llegar a algunas soluciones de problematicas que lamentablemente matan nuestra cultura.

Hoy, EL PARIETTI se encuentra remixando su producción ‘DESDE CERO…DE NUEVO! En la que se van a encontrar rap’s con alto contenido social y cultural, tanto dentro y fuera de la escena HIPHOP los mensajes pueden entenderse por todo el q lo escuche, es la idea, ser directo y conciso , este, es un artista con conciencia social, y consecuente en cada rima. Esta adelantando temas del disco en varias fiestas y recitales dentro de la cultura, y tamben fuera, para actividades por presos políticos o a beneficio de entidades barriales etc.

EL PARIETTI busca la unidad en la KULTURA HIPHOP mas alla de estilos musicales o ideologías y demas , no hay gangtas, ni under’s ni comerciales, ni lover’s solo hay HIPHOP y eso es lo que cuenta , que crezca de la mano do todos los que lo hacemos , de todos los que somos , porque : HIPHOP NO SE HACE SI NO , SE ES ( uno hace lo que es y es lo que hace) entonces ‘’ SOMOS HIPHOP’’ y eso es lo que no mueve y nos da la fuerza de salir de mucha oscuridad impuesta, todo esto promoviendo el RESPETO (respetar para ser respetado) asi todos podremos disfrutar y salir adelante en este medio de comunicación a que llamamos HIPHOP, UN GRAN AMOR , Y UNA GRAN RESPONSABILIDAD!...

RESPETOS Y CARIÑOS Y …PUÑOS ARRIBA CARAJO!

www.myspace.com/elparietti

www.myspace.com/accionhiphop

www.mspace.com/ceferinoreyes

SANTI MC

La máquina de sobakear es una especie de aparato que combina chips y circuitos con sudor axilar y otros fluidos corporales, y que funciona a base de energía solar y algunos combustibles oleaginosos. Todavía no tengo muy clara su utilidad, ya que no incluye rayos laser ni bombas de plutonio, pero aparentemente tiene que ver con la supervivencia en la selva de cemento en la que vivimos en estos tiempos modernos.
Santi es un mc y productor de rap que lleva seis años pisando escenarios con sus flows, al principio con el grupo 3 Orientales, y luego, desde 2006 hasta 2008, junto a dj RC con Cucarachas Soundsystem. Este grupo supo moverse por el circuito bolichero montevideano en presentaciones junto a otras bandas locales como 235, La Teja Pride y Mutante. Además, tocaron en bastantes festivales benéficos al aire libre y en la Fiesta de la X en 2007, y compartieron escenario con los artistas extranjeros Marcianos Crew (arg), Emanero (arg), Zonora Point (chi), Juan Pincel (Tiro de Gracia – chi), MC Lica (bra). Como colaboraciones de estudio, Santi aportó unos versos al tema Mejor Arte de La Teja Pride, al tema No Digas Nada de Marcianos Crew y Contra Las Cuerdas, y al tema Cantando Hare Krsna de Tatita Márquez. En 2008, Santi abandonó el grupo Cucarachas, y estrenó un año más tarde su primera creación solista, La Máquina de Sobakear EP, disponible en el space. En vivo, la propuesta sigue siendo la del soundsystem, compuesta por pista, rapeo y scratch, e intentando la conexión con el público principalmente a través de la poesía.
+Info:
http://www.myspace.com/nubesnegrasciudadgris

DESCARGAR EP
http://www.hhdirecto.net/maquetas/ver/santi/la-maquina-de-sobakear-ep/10270

VIDEO
http://www.youtube.com/watch?v=Gb3AWJdW9Tg

MELON

click to zoom
Arranque a mitad del 99, ahora tengo 25 años. Yo vivía en Munro, ahí empecé a pintar con unos amigos del barrio Zima y Nahuel. Andábamos en skate y “taggeabamos” mucho, también parábamos con pibes de Olivos como Whose y Zelda. Después me mude y conocí a otros pibes en San Martín, Soke, Smok , Bayer y Ners, ahí empezamos a pintar, muchos trenes, mucha “bomba”. Sábado, domingo, feriados, todos los días que podíamos salíamos a pintar. Pintábamos un tren, volvíamos a comer y salíamos, de nuevo a pintar 3 o 4 trenes por noche. Nos quedábamos hasta la mañana para poder sacarle una foto, por que con flash las fotos no quedan buenas, hasta las 6 o 7 de la mañana para poder ver como quedaba, también le sacábamos fotos con el tren en movimiento para ver como salían, cosas así.
Para conseguir las latas (aerosoles) era complicado, por que no trabajábamos mucho y no teníamos plata, íbamos a los supermercados y nos robábamos las latas. Unos 3 o 4 supermercados como para juntar 10 o 12 latas cada uno, y así poder salir a pintar todos los fines de semana. El presupuesto no daba, a veces comprábamos igual. Llego un momento que estábamos cansados de robarlas, no daba, entonces les pedíamos a unos pibes que se hagan su negocio robando por nosotros, así se las comprábamos por la mitad. Siempre fue así en el Graffiti, en los 80 también se robaban las latas para salir a pintar, es un gasto zarpado de plata sino. Siempre nos la rebuscamos para salir a pintar, hacíamos con látex el relleno y después con una sola lata hacíamos el powerline y así ahorrábamos. También pasábamos la pintura de cualquier lata, a las latas de montana y mezclábamos colores para tener colores que no había como rosas, violetas y muchos tonos que no existen en los supermercados, la gama de colores que había era muy básica, y con colores horribles, entonces mezclábamos colores para conseguir los tonos como el pistacho, los rosas, los violetas y con eso quedaba mejor. Antes de pintar MELON yo pintaba Crome, pero después cambie a Melón por que tiene mas onda, es mas gracioso. Algunos me dicen “El tucu” pero mi firma es Melón y ya quedo.
Antes miraba muchas revistas de graffiti, Yankees más que nada, esa es mi influencia, lo más tradicional, bombing y trenes. Lo que mas me gustaba eran los trenes así como en Europa, mucho color, como en Alemania, me gusta Roger, KHC DSF y RBC, En francia: SDK. En suecia: WUFC, Polonia:EWC BSE, pero si ves lo que pinto, no tiene nada que ver en realidad, es solo lo que me gusta. Siempre algo se te queda del estilo del otro solo por ver videos o revistas. Lo mío es como una pieza de tren rápida, pero en una pared, algo básico 4 o 5 colores y un relleno simple, un par de líneas y pelotudeces, eso es lo que me gusta, no me enrosco mucho, prefiero los tags, el bombing, y los trenes, pero ya tuve mi época, como 5 años seguidos pintando solo eso.
Tuve mis problemas con la ley. La 1º vez que me agarraron fue por estar vigilando mientras pintaba otro, siempre que me agarraron fue así en realidad, tengo esa mala leche. La primera vez fue en Retiro y caí preso, la segunda fue con Near de Madrid, un amigo con el que pintamos cada vez que viene, nos agarraron en el subte, estación Scalabrini Ortiz, el pintaba y yo filmaba. Nos pusieron un fierro en la cabeza, al piso y me comí una causa. Pero no se en que quedo eso, nuca me citaron después. Conozco a muchos que los han citado, que los hicieron pagar cosas y que los han cagado a palos mal. Ya no es lo mismo que antes, ahora hay una multa, tenes que hacer laburos comunitarios. Una vez con un amigo salimos corriendo, yo me tire de un puente para abajo y me rompí la pierna, el siguió corriendo, lo agarraron y tuvo que hacer trabajo comunitario en un hospital. Yo safe siempre de eso, corrí mil veces, me tire de puentes, me cagaron a tiros muchas veces.
Nota completa en la revista $ IN MY POCKET numero 2, sale en Abril.

MISS BOLIVIA


MISSBOLIVIA es el proyecto musical donde Paz Ferreyra fusiona como cantante, dj, mc y productora los ritmos de dancehall, hip hop, reggae y tropical combinando sonidos digitales y texturas experimentales con sonoridades originarias, y un mensaje de alerta y elevacion con lirica explosiva que incita al baile y la vuelta a la tierra. Sonidos de barrio con mensaje consciente. La propuesta despliega una performance bailable y caliente que se monta en distintos formatos (soundsystem, live set) con los cuales Paz ha transitado distintos escenarios desde principios de 2008. Actualmente se encuentra presentando el EP “APAGALÓ”.


Videoclips:
Apagaló (dirigido x Karin Idelson) http://www.youtube.com/watch?v=2gB47ehpa5A.
Jálame la Tanga (x Mai Staunsager) http://www.youtube.com/watch?v=ly3M3qfgFsU
Acapella (ft In Sista) http://www.youtube.com/watch?v=oJQz5eHqmmg
Miss Bolivia @ Pride Parade: http://www.ourscenetv.com/posts/293/don-t-cry-for-them-argentina-s-got-pride

Contactos
missboliviavibracion@gmail.com

Facebook:

http://www.facebook.com/home.php?#/pages/MISS-BOLIVIA/73822227271

Myspace:

http://www.myspace.com/missboliviavibracion

Fotolog:

http://www.fotolog.com/missbolivia

Descarga del disco:

http://www.mediafire.com/?51ktt0k5y2g

ARRAJATABLAS


Probablemente corría el año 2005 o quién sabe, talvez volaba, lo seguro es que por aquel entonces el tiempo se "perdía" a mansalva. La consigna principal era: "Cuantas más plazas y rondas de porro en un día mejor". No necesariamente era una cuestión de decadencia o de rebeldía post-quinceañera (aunque quizás distáramos de los quince); era el verano, eran las vacaciones y por sobre todas las demás razones que pueden llevar a un par de pibes normales a desbarrancar, era LA MÚSICA. En aquel tiempo las horas volaban y más cuando se planteaba la música como tópico principal o como banda sonora de los viajes de ida y vuelta del desafortunado encargado de conseguir el aditivo que nos corrompiera durante el día entero, desde las incondicionales plazas hasta allá y viceversa; cuando todavía con diez pesos hacíamos maravillas. En fin, las horas volaban cuando la música acompañaba, esto quiere decir siempre... y contrariamente a lo que cualquier padre hubiése deseado para sus hijos todavía vuelan gracias a ésta tanto o más que antes. Era un intercambio de información frenético, demasiadas buenas ideas nacidas para ser olvidadas o demasiado superpuestas a otras anteriores lo que las volvía irreconocibles...terminando por definirse más como locuras imposibles. Ingenuos nosotros. El tiempo seguía siendo perdido (o encontrado) y las ideas resistían en pie, alimentadas inconsciente y continuamente por cada nuevo contacto con nueva música lo que generaba otra vez el comienzo de aquel ciclo casi enfermizo de intercambiar data, opiniones y escupir ideas como si fuése que realmente digeríamos la música y se creaba algo nuevo a partir de ello. Apareció el rap. ¡Bingo!. Las ideas empezaban ahora a proyectarse como planes, ya que teníamos la herramienta. El graffiti supo ser una gran herramienta de la libre expresión de aquellas ideas en algún momento, pero era un método mucho más directo, más agresivo en cierta forma lo que lo hacía también por ende mucho más complicado de llevar a cabo. Más en La Zanja, donde todo y todos son tan "normales". Entonces el rap era el método, conjugando a la perfección con la fluída relación que manteníamos con la tecnología. Estábamos a un click de hacer magia. Sin saberlo, el Club se fundaba. La habitación era la cueva y el ropero el testigo más privilegiado de la génesis del Flow. Es increíble lo que se puede llegar a hacer con un micrófono, una computadora, un ropero y unas cuantas locuras ¿imposibles?. Con los pulmones cargados salimos a la caza de los medios, porque como bien sabe mahoma la montaña no fue a él; Hip hop, toques con amigos, zapadas, pintadas fallidas, declaraciones a la ley, bandas en vivo, freakstyle en algún escenario, buenos conocidos y otros malos por conocer, internet, drogas, alcohol y musas reales servían como recurso de inspiración. Aprendizaje. Lo más disfrutable de toda la cuestión puede llegar a ser ésto, cuánto hemos aprendido y cuánto hemos evolucionado. Siendo como los gatos, noctámbulos, no vamos a dejar de curiosear y ver hasta donde se puede llegar. Por más que cueste la estadía en la tierra. A esta altura las locuras de un par de cabezas se han vuelto parte inalienable de éstas, han demostrado que le pese a quien le pese ellas siempre están en pie y al contrario de lo que dicen por ahí, son posibles... porque no hay ningún convencionalismo establecido que pueda invalidar lo que se siente, lo que te sale de los huevos o del corazón. Con el tiempo entendimos que el tiempo no se "pierde" sólo si uno se mantiene fiel a sí mismo, se mantiene real. Que todo lo que para algunos es desperdicio para otros es dignidad. No es cuestión de rap ni de hip hop, no es cuestión de agradar o aparentar, es cuestión de una necesidad vital para nuestros metabolismos cada uno con sus conceptos personales de supervivencia y una única meta clara, no dejarse cambiar y mantenerse firme. Arrajatablas es dignidad, es vida y es flow. "Ambos se potencian, son un dúo infalible y están unidos hasta la eternidad" LSD
http://www.myspace.com/arrajatablas

HIP HOP: LA CREACION DE LA CULTURA


Aca les dejamos una muy interesante serie documental HIP HOP Y LA CREACION DE LA CULTURA MASONICA.
Seguramente la informacion que trae sobre Masoneria y Nuevo orden mundial no es conocida por todos, se recomienda informarse un poco sobre estos temas para poder tener una comprension mas amplia de lo que habla este documental. Posiblemente algunos se sientan atacados o desilucionados por las verdades que muestra esta serie acerca del Hip hop y como fue premeditada y manipulada la creacion de esta cultura, si bien la infiltracion es algo indiscutible, tambien es muy real que en todo el mundo hay mucha gente que usa esta cultura justamente para combatir y denunciar este sistema injusto, no nos dejemos vencer por "la infiltracion" usemos sus propias armas para combatirlos.
Si el Hip hop fue creado con una finalidad oscura, usemos esta creacion para echar luz sobre sus mentiras. Hip Hop es respeto, tambien es compromiso. El cambio empieza por uno mismo. Unite a la lucha!!!
Link de la primera parte, busquen las continuaciones en Youtube
http://www.youtube.com/watch?v=TStR9fbEsKU

REVOLTA FEMININA


Janaina Oliveira, más conocida por su nombre artístico Re.Fem.
Revuelta femenina - rapera, feminista, cineasta, productora, publicitaria y activista de los movimientos de mujeres y jóvenes, viajó por Brasil y algunos otros países, compartiendo sus experiencias en conferencias, debates y talleres de Rap, Producción de cine y Marketing Independiente.
Re.Fem cree que el verdadero Hip Hop se hace fuera del escenario y la atención de los grandes espectáculos, este es sólo el 1% del trabajo. El verdadero Hip Hop se hace en las bases, en el cara a cara con los jóvenes, es una herramienta para la construcción personal y social.

Es la autora del documental de Río, sobre el tema Mujer Rap, Rap de Saia (rap de polleras) (http://br.youtube.com/watch?v=p_r5Fihzz6A) de la productora Na Mira Produções.
Es también escritora y directora de videos musicales del grupo de rap Atitude Feminina, Rosas - DF (http://br.youtube.com/watch?v=0h2f6NaEOmI), que tiene más de 1 millón de visitas en YouTube y ahora se utiliza en las campañas para la eliminación de la violencia contra la mujer. Fue una de las directoras de la serie “Re-Visão- Racismo Institucional”
(http://www.youtube.com/watch?v=dymZQT9kaVA&feature=related)


+ Info:
Youtube - http://www.youtube.com/refem500
Myspace - www.myspace.com/revoltafeminina
E-mail – contato.namirapro@hotmail.com